- Domeniu: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
In wezen een unieke variant van een conventionele afdrukken. Een indruk wordt afgedrukt vanaf een reprintable blok, zoals een geëtste plaat of woodblock, maar op een zodanige wijze dat slechts een van zijn soort bestaat, bijvoorbeeld door het opnemen van unieke hand-kleuring of collage. De term kan ook verwijzen naar etsen die geïnkt en veegde in een expressief, niet precies herhaalbare wijze; afdrukken gemaakt van een verscheidenheid aan afdrukken elementen die van één indruk naar de volgende veranderen; of afdrukken die zijn geschilderd of anders herschreven met de hand vóór of na het afdrukken.
Industry:Art history
Een terugkerende fragment, thema of patroon dat in een kunstwerk verschijnt. In het verleden was dit vaak geassocieerd met islamitische ontwerpen, maar het verwijst ook naar een thema of symbool retourwaarde telkens weer, zoals de strop en de sigaret in de schilderijen van Amerikaanse figuratieve schilder Philip Guston, of een patroon, zoals de abstracte tekeningen van de Midden-twintigste-eeuwse abstracte schilder Victor Pasmore. Het motief van water de video kunstenaar Bill Viola vaak gebruikt om te vertegenwoordigen van geboorte en dood, zoals wordt geïllustreerd in zijn multi video-installatie vijf Angels voor het Millennium. Motief kan ook verwijzen naar het onderwerp van de illustratie. De uitdrukking ' om te schilderen van het motief' ontstond in de context van het impressionisme, zin om te schilderen ter plaatse.
Industry:Art history
Voor het eerst gebruikt in de jaren zestig met betrekking tot gemengde media werken die had een elektronische element. Andy Warhols evenementen organisator met de rockgroep de Velvet Underground, onder de titel van de exploderende Plastic onvermijdelijk, welke gecombineerde muziek, de prestaties, de film en de verlichting, werden beschreven als multi media. Sinds de late jaren zeventig multi media is gekomen om te definiëren een kunstwerk dat gebruikmaakt van een combinatie van elektronische media, waaronder eventueel video, film, audio en computers.
Industry:Art history
Beeldhouwwerk in brons, en de verschillende technieken van prentkunst, gieten hebben voor vele eeuwen het mogelijk gemaakt om meerdere voorbeelden van een kunstwerk. Elk exemplaar van een uitgave van een afdruk of een bronze is een authentiek werk van de kunstenaar, hoewel er mogelijk technische variaties die gevolgen voor de waarde hebben kunnen. Het nummer geproduceerd is meestal strikt beperkt, voornamelijk om commerciële redenen, maar in het geval van etsen met name ook om technische redenen — etsen platen dragen zeer snel, zodat later indrukken inferieur zijn. Ongeveer 1955, de kunstenaars Jean Tinguely en Agam, willen hun werk meer algemeen beschikbaar te maken, de idee van zeer grote, effectief onbeperkt, edities van werken die zeer goedkoop verkocht zouden kunnen worden naar voren gebracht. Zij zijn degenen die lijken te hebben bedacht de term meerdere voor dergelijke werken, die zou worden gemaakt door industriële processen. De eerste veelvouden werden uiteindelijk geproduceerd door de Galerie Denise René in Parijs in 1962 en sinds dan grote aantallen van kunstenaars veelvouden hebt gemaakt.
Industry:Art history
Een schilderij rechtstreeks op een muur in een openbare ruimte toegepast wordt beschreven als een muurschildering. De populariteit van de muurschildering in de westerse wereld begon in de negentiende eeuw, met een nieuwe, communautaire georiënteerde gevoel van nationale identiteit. Het voordeel van een muurschildering is de toegankelijkheid aan een groot publiek, die heeft het dierbaar naar vele politieke ideologieën. In de jaren 1930 was er een wereldwijde trend richting kunst meer openbaar te maken in reactie op de introspectieve ontwikkeling van moderne kunst. In Latijns-Amerika, de VS en Groot-Brittannië werd muurschildering populair dankzij gouvernementele sponsoring in de vorm van organisaties zoals de internationale vereniging van kunstenaars. In 1933 Mario Sironi gepubliceerd zijn manifest van muurschildering schilderij en in opdracht van muurschilderingen door Giorgio De Chirico en Carlo Carrà. In Duitsland weerspiegeld Italië en de USSR muurschilderingen de totalitaire propaganda van de staat. Door de jaren zeventig werden muurschilderingen in de westerse wereld ontworpen om lokale politiek, vaak onthullen een gevoel van nationale, raciale of civic trots in het gebied. (Zie ook Mexicaanse Muralism)
Industry:Art history
Het woord naïef betekent eenvoudige, onaangetast, onbedorven. Als een kunst term verwijst het specifiek naar kunstenaars die ook geen formele opleiding in een kunstacademie of Academie hebben. Naïeve kunst wordt gekenmerkt door kinderlijke eenvoud van uitvoering en visie. Als zodanig heeft het zijn gewaardeerd door modernisten willen krijgen uit de buurt van wat zij als de onoprecht verfijning van kunst gemaakt binnen het traditionele systeem zien. De meest beroemde naïef kunstenaar van de moderne tijd is Henri Rousseau, bekend als Le Douanier (douane man) van de full-time baan behield. Anderen zijn Bauchant, en in Groot-Brittannië de St Ives zeeman Alfred Wallis, wiens werk beroemde beïnvloed Ben Nicholson. Naïef kunstenaars worden soms aangeduid als moderne primitieven (Zie primitivisme). De categorie ook overlapt met wat heet buitenstaander kunst, of in Frankrijk, Art Brut. Het gaat hierbij om kunstenaars die in de marge van de samenleving, zoals criminelen en geestelijk zieke mensen.
Industry:Art history
Tot de vroege negentiende eeuw neiging zowel landschap als de menselijke figuur in de kunst om worden geïdealiseerd of gestileerde volgens verdragen afgeleid van de klassieke traditie. Naturalisme was de brede beweging dingen dichter aan de manier waarop die we hen zien vertegenwoordigen. In Groot-Brittannië gepionierd door Constable die zei 'er is ruimte genoeg voor een natuurlijke lakspuiterij' (soort schilderij). Naturalisme werd één van de belangrijkste trends van de eeuw en gecombineerd met realisme van onderwerp leidde tot impressionisme en moderne kunst. Naturalisme vaak geassocieerd met Plein air praktijk.
Industry:Art history
Term toegepast op bijzonder zuivere vorm van classicisme dat uit ongeveer 1750 voortgekomen na ontdekking van de Romeinse ruïnes van Pompeii en publicatie 1764 van zeer invloedrijke geschiedenis van oude kunst door Duits geleerde Winckelmann. In Groot-Brittannië gevonden in schilderijen door Reynolds, westen en Barry en in beeldhouwkunst en vooral illustraties aan Homer's Odyssey, van Flaxman. Belangrijk in het platform, met name in Schotland (Alexander 'Griekse' Thomson) maar ook bijvoorbeeld St George's Hall, Liverpool; Euston Arch (afgebroken), British Museum, in Londen.
Industry:Art history
Term soms toegepast op het werk van Robert Rauschenberg en Jasper Johns in New York in de late jaren 1950 vanwege hun gebruik van collage, assemblage en gevonden materialen, en hun blijkbaar anti-esthetische agenda (Zie Dada). Op het moment er ook sterke waren echo's van Dada in omgevingen en Happenings. De term heeft enkele rechtvaardiging als gevolg van de aanwezigheid in New York van de grote Franse Dada kunstenaar Marcel Duchamp wiens ideeën werden steeds meer en meer invloedrijke.
Industry:Art history
This term came into use about 1980 to describe the international phenomenon of a major revival of painting in an Expressionist manner. It was seen as a reaction to the Minimalism and Conceptual art that had dominated the 1970s. In the USA leading figures were Philip Guston and Julian Schnabel, and in Britain Christopher Le Brun and Paula Rego. There was a major development of Neo-Expressionism in Germany, as might be expected with its Expressionist heritage, but also in Italy. In Germany the Neo-Expressionists became known as Neue Wilden (i. E. New Fauves). In Italy, Neo-Expressionist painting appeared under the banner of Transavanguardia (beyond the avant-garde). In France a group called Figuration Libre was formed in 1981 by Robert Combas, Remi Blanchard, Francois Boisrond and Herve de Rosa.
Industry:Art history
